12月19日の企画コースは、株式会社KITABAの神長敬さんをゲストのお招きして、 KITABAが取り組むまちづくり、地域づくりの活動についてお話しいただきました。 はじめのアイスブレイクでは、 シンクスクール神長さんの講座ではおなじみの「おにぎりの具」。 みんなが好きなおにぎりの具を質問しながら、 好きなおにぎりの具一つとっても、三者三様いろいろな好みが出てくるように、 まちづくりにおいても、まちをよくしたいという思いは一緒でも、 その方法ややり方はいろいろな考え方がある、と神長さん。 また、これまでの活動の紹介では、 札幌市民なら馴染みのある「市電」「石山緑地」「永山邸」などの 計画などは勿論のこと、新ひだか町や芽室町の活性化支援などについても 詳しく事例を説明いただきました。 １つ１つのプロジェクトについて、 表層だけではわからない人々の思いやそのグラデーション、についてお話いただき、 地域の数だけ、それぞれの問題や、課題があるということが見え、 その奥深さを感じるとともに、難しさも実感しました。 後半はなぜなぜ分析。 ２人１組で相手の企画

12月19日の制作コースは前回に引き続き、 高橋研太さん、常松英史さんにアドバイスをいただきながら、 短編映画を制作する授業でした。 前回授業では、作品のタイムラインや構成、カットについて 教室で相談しましたが、きょうは撮影と編集作業。 とはいえ、授業内の時間は限られているので、 各チームそれぞれ個別に打ち合わせをして、 授業までにほとんどのチームが撮影を終えてきてくれました。 屋外で撮影をしたチーム、テラス計画を使って撮影したチーム、 会議室を貸し切って撮影をしたチームなど、 内容が違えばシチュエーションもばらばらで、おもしろいですね。 さて、授業の前半では、常松さんから、編集の基礎的な部分をレクチャー。 映画監督のウォルター・マーチさんによれば、 カットのつなぎ目に正解はなく、つまるところ、「編集者の感覚」なんだそうです。 何度も何度もカットをつないでは、再生して、間を検討して〜を繰り返し、 何回やっても「ここ！」となったタイミングがベストとのこと。 また、小さい画面で見た時よりも、大きい画面で見た時のほうが、 間が詰まって見えるようで

12月5日は、企画コース担任の酒井秀治さんによる最後の授業。 今回は、先生から一方的に話すのではなく、みんなで一緒にじっくり相談をしたり、 考えたりする、という時間を大事にしながら進めました。 まずは、現在の企画プランをみんなで報告。 櫻井さんは、自身が興味を持っているサウナについての企画が、 自身の趣味や休暇の過ごし方に近く、プライベートな内容に寄りすぎているのでは？ という点を悩まれていました。 自分の身近な問いや興味から出発することは大事だけど、 ただの趣味ではない、それ以上の広がりのある内容になっているか、 誰のために、誰に向けてそれを実施するのか、 とても大事な問いです。 土倉さんは、これまでの高齢者の単身住まいについての問題意識をベースにしつつ、 共同運営の「居酒屋」、かつ、高齢の方達が住まう、憩う居場所づくり、という企画に少しシフト。 店名もすでに決まっていて、「居酒屋おかえり」だそうです。素敵！ 勿論、高齢の方だけでなく、若い人もその雰囲気に惹かれて、言ってみたいと思えるような場になれば、 双方にとって良いコミュニティや場作りにな

12/5の制作コースは、講師に映像監督・ディレクターの高橋研太さん、 フリーランスで数々の映像制作に携わる常松英史さんを迎えて、 チームで短編映像をつくる授業を行いました。 プラン編となる今回は、参加生徒のみなさんで4-5人ずつのチームをつくり、 授業内で制作してもらう短編映像の骨子を考えてもらいました。 まずは、自分たちのチーム内で好きな映像を持ち寄って、鑑賞会。 こんな映像のここが好きなんだ、という話合いからお互いの好きなものを知り合います。 そこから、共通点を見つけたり、みんなが撮りたい、興味のあるテーマを考えて、 映像撮影の練習として、4コマ漫画や文章に落とし込んでもらう作業をしました。 講師の先生は、みなさんの撮影プランを聴きながら、 設定やシチュエーションで、リアリティを出していかないと、 限られた予算や時間の中では、見れる物にならないよー、とか、 物語としてまとめようとすると、チープなものになってしまうので、 こういうカットを撮りたい、という感覚から撮影プランを決めていく方法もあるよ、 などのアドバイスがありました。 みなさん、チー